7 Gründe, warum Sie ein Hobbyfotograf werden sollten, bevor Sie Profi werden

Als Anfänger kann die Idee, das Hobby Fotografie zum Beruf zu machen, spannend sein. Es könnte sich jedoch lohnen, auf die Bremse zu treten.

Sie werden viele Leute davon sprechen hören, Ihrer Leidenschaft zu folgen, und es lohnt sich, etwas zu verfolgen, das Sie lieben, wenn Sie können. Allerdings kann die Umwandlung eines kreativen Hobbys in ein Geschäft oder einen Vollzeitjob zu einer schlechten Berufswahl werden, wenn Sie nicht vorsichtig sind.

Wenn Sie sich zu früh darauf einlassen, ein professioneller Fotograf zu werden, stellen Sie möglicherweise fest, dass Sie noch nicht über die Fähigkeiten verfügen, die einen Kunden davon überzeugen, Sie zu bezahlen. Darüber hinaus stellen Sie vielleicht fest, dass Sie die Liebe zur Fotografie verlieren, weil Sie die Dinge nicht durchdacht haben.

In diesem Leitfaden skizzieren wir sieben Gründe, warum Sie mindestens ein paar Jahre lang Hobbyfotograf sein sollten, bevor Sie Profi werden.

Bevor Sie in irgendeinem Bereich von jemandem Geld verlangen, müssen Sie sich zumindest mit den Grundlagen der von Ihnen verkauften Fähigkeiten auskennen. Insbesondere in der Fotografie gibt es mehrere Bereiche, die Sie in der Anfangsphase abdecken müssen, wobei das Belichtungsdreieck eines der wichtigsten Konzepte ist.

Sie müssen sich auch mit Seitenverhältnissen vertraut machen und im Idealfall wissen, welche unterschiedlichen Verhältnisse für jede Online-Plattform erforderlich sind, mit der Sie sich befassen. Darüber hinaus sollten Sie Ideen wie Führungslinien und die Drittelregel verstehen.

Viele Menschen werden Jahre brauchen, um all diese Fähigkeiten zu erlernen. Der beste Weg, sich schneller zurechtzufinden, besteht darin, sich zunächst mit dem Konzept vertraut zu machen, bevor man beim Fotografieren so viele Wiederholungen wie möglich macht.

Zu Beginn Ihrer Karriere als Fotograf werden Sie wahrscheinlich viel Zeit damit verbringen, auszugehen und alles zu fotografieren. Sobald Sie sich besser auskennen, werden Sie wahrscheinlich mit verschiedenen Bearbeitungstechniken in Programmen wie Adobe Lightroom und Photoshop experimentieren. Und wenn Sie sich mit der Fotografie besser auskennen, werden Sie mit der Zeit einen einzigartigen Stil entwickeln.

Leider wird die Entwicklung Ihres charakteristischen Fotostils viel Zeit und Mühe erfordern. Sie müssen verstehen, welche Arten der Bildaufnahme Ihnen Spaß machen und ob Sie einen eher stimmungsvollen Look oder etwas Helleres bevorzugen.

Wenn Sie den Prozess beschleunigen möchten, schauen Sie sich unseren vollständigen Leitfaden zum Entdecken Ihres einzigartigen Stils in der Fotografie an.

Viele Leute denken, dass man mit der Fotografie kein Geld verdienen kann, aber das stimmt nicht. Tatsächlich war laut IBISWorld allein die US-amerikanische Fotoindustrie im Jahr 2022 12,9 Milliarden US-Dollar wert. Sie haben viele Möglichkeiten, ein Fotogeschäft aufzubauen, wie zum Beispiel die Arbeit für Kunden und den Verkauf Ihrer Kunst. Vielleicht möchten Sie sogar als Fotograf einen YouTube-Kanal starten!

Indem Sie verschiedene potenzielle Einkommensquellen aus der Ferne beobachten, können Sie entscheiden, welche Ihren Interessen und Fähigkeiten entsprechen würden. Wenn Sie beispielsweise kein Interesse an der Arbeit mit Kunden haben, können Sie darüber nachdenken, wie Sie Bücher mit Ihren Lieblingsfotos erstellen und auf diese Weise eine Geschichte erzählen können. Ebenso können Sie – wenn Sie sich besser auskennen – Meisterkurse entwerfen.

Wenn Sie sehen, wie die Branche funktioniert, können Sie auch sehen, ob Sie mögliche Marktlücken schließen können.

Einer der größten Fehler, den Kreative machen, ist der Versuch, aus etwas ein Geschäft zu machen, während sie sich noch in der Flitterwochenphase befinden. Am Anfang scheint alles neu und lustig zu sein – und man kann leicht glauben, dass sich die Dinge immer so anfühlen werden.

Aber mit der Zeit werden Sie herausfinden, ob Sie die Fotografie wirklich genug mögen, um daraus ein Geschäft zu machen. Sie haben Höhen und Tiefen erlebt und mussten sich als Fotograf möglicherweise aus dem Trott befreien.

Wenn Sie das Gefühl haben, dass Ihnen das Fotografieren genug Spaß macht, um nach etwa drei Jahren professionell zu arbeiten, empfehlen wir Ihnen, Schritte in die richtige Richtung zu unternehmen. Stellen Sie jedoch sicher, dass Sie die Phase nach den Flitterwochen durchlaufen, bevor Sie Ihre Wahl treffen.

Als professioneller Fotograf oder sogar als fortgeschrittener Hobbyfotograf geht es um viel mehr, als nur die Kamera auf Motive zu richten, die einem interessant erscheinen. In der Nachbearbeitung steckt viel Arbeit, und manchmal dauert das sogar noch länger als das eigentliche Fotografieren.

Es lohnt sich, Ihren Workflow als Fotograf zu verbessern, wenn Sie entweder mehr Projekte übernehmen oder mehr Zeit zum Entspannen haben möchten. Sie können Voreinstellungen für Bildstile verwenden, die für Sie am besten geeignet sind, und Ihren Arbeitsablauf in Produktivitäts-Apps wie Notion oder Asana organisieren.

Sobald Sie sich mit verschiedenen Produktivitätssystemen vertraut gemacht haben und wissen, was für Sie am besten funktioniert, können Sie diese Erkenntnisse in Ihr zukünftiges Fotogeschäft einfließen lassen. Erwägen Sie, Ressourcen aus Blogs, Podcasts und YouTube-Kanälen zu nutzen, bevor Sie das Gelernte im Alltag anwenden.

Als Anfängerfotograf reicht jede Kamera und jedes Objektiv aus – auch das Smartphone. Aber die Idee, dass „Ausrüstung keine Rolle spielt“, trifft nur bis zu einem gewissen Punkt zu, und das trifft auf jeden Fall zu, wenn Sie vorhaben, aus Ihrem Hobby etwas mehr zu machen.

Es versteht sich von selbst, dass neue Kameragehäuse und Objektive recht teuer sind. Der beste Weg, Ihre Ausrüstung aufzurüsten, ist langsam und über einen längeren Zeitraum, sodass Sie über die Mittel für ein Upgrade verfügen und gleichzeitig die Nutzung Ihrer aktuellen Ausrüstung maximieren können.

Es lohnt sich, sich ein paar Jahre Zeit zu nehmen, um sich mit der aktuellen Ausrüstung vertraut zu machen und auf etwas Besseres aufzurüsten. Auf diese Weise sind Sie viel besser in der Lage, die Bedürfnisse Ihrer Kunden zu erfüllen oder die Kunst zu schaffen, die Sie möchten.

Wenn Sie vorhaben, mit Kunden zusammenzuarbeiten oder einen internen Job als Fotograf zu bekommen, möchten die Leute, die Sie einstellen, wahrscheinlich ein Portfolio sehen. Doch während viele Menschen darauf warten, dass andere ihnen eine Chance geben, ist der beste Weg, Ihr Portfolio zu erweitern, die Initiative zu ergreifen und die gewünschten Aufnahmen zu machen.

Sie können Fotos von Ihren Freunden und Ihrer Familie machen, wenn Sie beispielsweise in die Porträtfotografie einsteigen möchten. Wenn Sie sich mehr für Lifestyle-Fotografie interessieren, sollten Sie Ihre Kamera mitnehmen und alles fotografieren, was Ihnen interessant erscheint.

Sobald Sie über ein breiteres Portfolio verfügen, können Sie Ihre besten Bilder durchsuchen und Ihre Dienstleistungen bewerben.

In den ersten Tagen als Hobbyfotograf mag es verlockend erscheinen, ein professioneller Fotograf zu werden, aber Sie sollten ein paar Jahre warten, um sicherzustellen, dass Ihnen das Handwerk wirklich genug gefällt. Auf diese Weise können Sie auch entscheiden, welche Nischen Sie am meisten interessieren.

Wenn Sie noch eine Weile Hobbyfotograf bleiben, können Sie sich auch die Grundlagen der Fotografie aneignen. Sie sollten jedoch erkennen, wann Sie das Gefühl haben, bereit zu sein, professionell zu werden, und sich Möglichkeiten dafür schaffen.

Danny ist auf das Schreiben über Produktivität spezialisiert und erforscht außerdem gerne verschiedene kreative Disziplinen, insbesondere die Fotografie. Er hat einen Abschluss in Sportjournalismus und schreibt seit 2016 professionell. Danny ist außerdem Mitglied des MUO-Redaktionsteams und in seiner Freizeit nebenberuflich Reiseautor.